Película - ¿Quién puede matar a un niño? (1976)
Narciso Ibáñes Serrador director
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martes, junio 22, 2021
lunes, abril 19, 2021
Snuff (1976)
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Película - Snuff (1976)
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A la trama de la secta de asesinos que se dedican a realizar sus actos rituales a través de orgías no muy lascivas, se le agregan escenas filmadas posteriormente: una actriz que es contratada para actuar en una película y es apuñalada y mutilada con brutalidad.
Filmada en la localidad de Tigre, en zona del delta ribereño del Río de la Plata, Provincia de Buenos Aires, Argentina, a pocos kilómetros de la capital del país, ciudad de Buenos Aires.
Se filmó en 1971, con un presupuesto de 30 mil dólares.
Michael Findlay fue el director y actúa junto a su esposa Roberta. Nadie del reparto aparece en los créditos de la primera versión.
La mayoría de metraje es silencioso, porque el resto de los actores no sabían hablar inglés, y de hecho carece de sonido directo. Se usó un doblaje, con resultados adversos: las voces fueron agregadas en pos producción, y el movimiento de los labios no coincide con las voces.
Se nota caos en el movimiento de cámara, los encuadres son desatinados, se abusa del zoom, y junto a la música, el ambiente es propio del porno al que estaban acostumbrados a realizar los Findlay.
Se nota caos en el movimiento de cámara, los encuadres son desatinados, se abusa del zoom, y junto a la música, el ambiente es propio del porno al que estaban acostumbrados a realizar los Findlay.
Según algunas fuentes afirman, la cinta fue filmada en Argentina como parte de una serie de varios sexplotation más dirigidos por el matrimonio. De hecho la pareja estaba acostumbrada a filmar pornografía. Varios de los letreros en las locaciones -como el pequeño aeropuerto - dan la pauta de un rodaje en Chile, al menos parcialmente
El argentino Horacio Fredriksson fue más tarde acreditado también como director.
En principio se iba a tratar de una película sobre asesinatos rituales, al estilo Charles Manson y sus seguidores, y así se entregó en Estados Unidos a Jack Bravman, quien financió el proyecto.
La película se estrenó en forma limitada en cines como una grindhouse, con el título de Slaughter. Sin embargo posee una ambientación más bien pornográfica.
No hay créditos ni al principio ni al final de la película, eso ayuda a la creencia de una muerte real filmada.
Hay otra producción con el mismo nombre, Slaughter de 1972, estilo blaxxxplotation. Ello derivó en una disputa legal por el nombre, y Jack Bravman al final pudo conservarlo.
Fue un éxito inmediato sin precedentes para los involucrados, pese a la exhibición acotada en cines. El matrimonio Findlay, produjo diversas cintas violentas al más bajo costo posible, entre ellas Shriek of the Mutilated (1974) que cuenta la inverosímil historia de un grupo de antropólogos que en busca del Big Foot en una isla, donde son atacados por los nativos seguidores de un culto caníbal.
Otro productor, Allan Shackleton, especialista en productos de bajo presupuesto, se quedó con la cinta y la archivó cuatro años.
El nuevo poseedor de la película leyó un artículo en 1975 sobre la supuesta existencia de películas snuff filmadas en Sudamérica, tema que generó en ese momento abundantes titulares sensacionalistas. El productor tuvo la idea de aprovechar esos rumores, al relanzar el film dándole más morbo. Decidió cambiar su nombre por Snuff agregarle un nuevo final, a espaldas de los anteriores involucrados en el proyecto.
Shackleton aprovechó que tenia una cinta con un uso de cámara casi, actores totalmente desconocidos, las humillaciones, la violencia por parte de un clan satanista. Todo ello le da una sensación de realismo difícil de conseguir, coincidente con el snuff.
Para filmar el nuevo final fue contratado Simon Nuchtern.
El nuevo final es sobre una actriz asesinada por el equipo de producción de una película. Esto le dio un abrupto cambio en el final, y se da a entender que lo que había ocurrido hasta el momento era una filmación que termina con un asesinato real no planeado.
La nueva versión se estrenó en cines estadounidenses con en nombre de Snuff en 1976 y los carteles rezaban que "Esta película solamente pudo filmarse en Sudamérica... donde la vida poco vale".
En el mercado de habla hispana figura aún hoy como Snuff, El Angel de la Muerte o El Angel de la Muerte. En Estados Unidos también tiene como nombre American Cannibale. El mercado alemán la conoce como Big Snuff.
Llegó a ser estrenada en cines en Canadá, en 1977.
El productor aprovechó toda la morbo que pudo: contrató falsos manifestantes para que protestaran frente a los cines, lo cual derivó en verdaderas manifestaciones de la asociación Women Against Pornography. Todo derivó en la cobertura de medios nacionales, como el noticiero de medio día de CBS.
La revista Varitey expuso los detalles del engaño.
El sensacionalismo le trajo popularidad en grandes mercados norteamericanso, como Nueva York, Philadelphia, Los Angeles y Boston, pese a que comenzaron a publicarse artículos que denunciaban en engaño en la cinta.
Semejante notoriedad escandalosa aparejó un pedido de investigación seria, por parte de escritores reconocidos y legisladores. El propio Robert M. Morgenthau, fiscal de Nueva York condujo la pesquisa y al final determinó que la violencia de la cinta era simulada. Incluso encargó a la policía a que localizaran a la actriz que es asesinada en la película, para declarar a la prensa sobre la mujer: "está viva y goza de buena salud".
El productor fue conminado a aclarar en los títulos finales que la filmación era simulada.
En 1977 Michael Findlay encontraría una muerte verdaderamente gore. Estaba en la azotea del edificio de Pan Am y buscaba demostrar las cualidades de una cámara portátil de 3D, cuando fue repentinamente decapitado por las hélices de un helicóptero. Se le conocen 24 películas como director, y actuó en 19 de ellas, títulos que compartió con su mujer.
Al enviudar Roberta Findlay se convirtió en estrella del porno y después en directora de ese rubro y uno que otro gore, como Prime Evil (1988), historia de clanes satánicos en medio de una atmósfera gótica que incluye sacrificio final de la protagonista.
Aún es objeto de monografías y artículos periodísticos, sobre todo en los círculos educativos sobre dirección de películas.
- Kerekes, David & Slater, David (1994). Killing For Culture. Creation Books. ISBN 1-871592-20-8
- Johnson, Eithne & Schaefer, Eric. "Soft Core/Hard Gore: Snuff as a Crisis in Meaning," in Journal of Film and Video, University of Illinois Press, (Volume 45, Numbers 2-3, Summer-Fall, 1993): pages 40–59.
- David A. Cook, Lost Illusions: American Cinema in The Shadow of Watergate and Vietnam, page 233 (University of California Press, Ltd., 2000). ISBN 0-520-23265-8
- "Snuff: 'Real murder' brings tape censorship nearer", page 56, in Video Viewer (June–July 1982, Video International Publications Ltd. General Editor Elkan Allan).
No hay créditos ni al principio ni al final de la película, eso ayuda a la creencia de una muerte real filmada.
Hay otra producción con el mismo nombre, Slaughter de 1972, estilo blaxxxplotation. Ello derivó en una disputa legal por el nombre, y Jack Bravman al final pudo conservarlo.
Fue un éxito inmediato sin precedentes para los involucrados, pese a la exhibición acotada en cines. El matrimonio Findlay, produjo diversas cintas violentas al más bajo costo posible, entre ellas Shriek of the Mutilated (1974) que cuenta la inverosímil historia de un grupo de antropólogos que en busca del Big Foot en una isla, donde son atacados por los nativos seguidores de un culto caníbal.
El nuevo poseedor de la película leyó un artículo en 1975 sobre la supuesta existencia de películas snuff filmadas en Sudamérica, tema que generó en ese momento abundantes titulares sensacionalistas. El productor tuvo la idea de aprovechar esos rumores, al relanzar el film dándole más morbo. Decidió cambiar su nombre por Snuff agregarle un nuevo final, a espaldas de los anteriores involucrados en el proyecto.
Shackleton aprovechó que tenia una cinta con un uso de cámara casi, actores totalmente desconocidos, las humillaciones, la violencia por parte de un clan satanista. Todo ello le da una sensación de realismo difícil de conseguir, coincidente con el snuff.
Para filmar el nuevo final fue contratado Simon Nuchtern.
El nuevo final es sobre una actriz asesinada por el equipo de producción de una película. Esto le dio un abrupto cambio en el final, y se da a entender que lo que había ocurrido hasta el momento era una filmación que termina con un asesinato real no planeado.
La nueva versión se estrenó en cines estadounidenses con en nombre de Snuff en 1976 y los carteles rezaban que "Esta película solamente pudo filmarse en Sudamérica... donde la vida poco vale".
En el mercado de habla hispana figura aún hoy como Snuff, El Angel de la Muerte o El Angel de la Muerte. En Estados Unidos también tiene como nombre American Cannibale. El mercado alemán la conoce como Big Snuff.
Llegó a ser estrenada en cines en Canadá, en 1977.
El productor aprovechó toda la morbo que pudo: contrató falsos manifestantes para que protestaran frente a los cines, lo cual derivó en verdaderas manifestaciones de la asociación Women Against Pornography. Todo derivó en la cobertura de medios nacionales, como el noticiero de medio día de CBS.
La revista Varitey expuso los detalles del engaño.
El sensacionalismo le trajo popularidad en grandes mercados norteamericanso, como Nueva York, Philadelphia, Los Angeles y Boston, pese a que comenzaron a publicarse artículos que denunciaban en engaño en la cinta.
Semejante notoriedad escandalosa aparejó un pedido de investigación seria, por parte de escritores reconocidos y legisladores. El propio Robert M. Morgenthau, fiscal de Nueva York condujo la pesquisa y al final determinó que la violencia de la cinta era simulada. Incluso encargó a la policía a que localizaran a la actriz que es asesinada en la película, para declarar a la prensa sobre la mujer: "está viva y goza de buena salud".
El productor fue conminado a aclarar en los títulos finales que la filmación era simulada.
En 1977 Michael Findlay encontraría una muerte verdaderamente gore. Estaba en la azotea del edificio de Pan Am y buscaba demostrar las cualidades de una cámara portátil de 3D, cuando fue repentinamente decapitado por las hélices de un helicóptero. Se le conocen 24 películas como director, y actuó en 19 de ellas, títulos que compartió con su mujer.
Al enviudar Roberta Findlay se convirtió en estrella del porno y después en directora de ese rubro y uno que otro gore, como Prime Evil (1988), historia de clanes satánicos en medio de una atmósfera gótica que incluye sacrificio final de la protagonista.
Aún es objeto de monografías y artículos periodísticos, sobre todo en los círculos educativos sobre dirección de películas.
En España, en los años 80 se vendía a módico precio el VHS de esta película, en el circuito del comercio de pornografía, con gran éxito, tanto en locales sex shops como por correo mediante revistas triple X.
El sitio web de la Universidad de Columbia Británica la considera la "peor" película "más importante" hecha en continente americano durante la década del 70. La compara con producciones de mucho mayor calibre y mejores resultados: Vacancy (2007) de Nimród Antal, y la genial 8mm (1999) de Joel Schumacher.
Sobre esta película se puede leer en:
- Kerekes, David & Slater, David (1994). Killing For Culture. Creation Books. ISBN 1-871592-20-8
- Johnson, Eithne & Schaefer, Eric. "Soft Core/Hard Gore: Snuff as a Crisis in Meaning," in Journal of Film and Video, University of Illinois Press, (Volume 45, Numbers 2-3, Summer-Fall, 1993): pages 40–59.
- David A. Cook, Lost Illusions: American Cinema in The Shadow of Watergate and Vietnam, page 233 (University of California Press, Ltd., 2000). ISBN 0-520-23265-8
- "Snuff: 'Real murder' brings tape censorship nearer", page 56, in Video Viewer (June–July 1982, Video International Publications Ltd. General Editor Elkan Allan).
- Joan Hawkins, Cutting Edge: Art-Horror and the Horrific Avant-Garde, p. 136 (University of Minnesota Press, 2000). ISBN 0-8166-3413-0
- The Snuff Film: The Making of an Urban Legend / http://www.csicop.org/si/show/snuff_film_the_making_of_an_urban_legend/
- "The Curse of her filmography: Roberta Findlay's grindhouse legacy", New York Press, July 27, 2005 / http://www.nypress.com/article-11831-the-curse-of-her-filmography.html
- Horrorwatch : Snuff http://www.horrorwatch.com/reviews/movies/snuff.shtml /
- Joan Hawkins, Cutting Edge: Art-Horror and the Horrific Avant-Garde, p. 137 (University of Minnesota Press, 2000). ISBN 0-8166-3413-0
- "Morgenthau Finds Film Dismembering Was Indeed A Hoax", New York Times, 10 March 1976, p. 41, column 1.
- Liam T. Sanford, "Nasties News", p. 49 (Video Viewer magazine, July 1983)
- Whitney Strub, Perversion For Profit: The Politics of Pornography and The Rise of The New Right, p. 232 (Columbia University Press, 2010). ISBN 978-0-231-14886-3
- The Snuff Film: The Making of an Urban Legend / http://www.csicop.org/si/show/snuff_film_the_making_of_an_urban_legend/
- "The Curse of her filmography: Roberta Findlay's grindhouse legacy", New York Press, July 27, 2005 / http://www.nypress.com/article-11831-the-curse-of-her-filmography.html
- Horrorwatch : Snuff http://www.horrorwatch.com/reviews/movies/snuff.shtml /
- Joan Hawkins, Cutting Edge: Art-Horror and the Horrific Avant-Garde, p. 137 (University of Minnesota Press, 2000). ISBN 0-8166-3413-0
- "Morgenthau Finds Film Dismembering Was Indeed A Hoax", New York Times, 10 March 1976, p. 41, column 1.
- Liam T. Sanford, "Nasties News", p. 49 (Video Viewer magazine, July 1983)
- Whitney Strub, Perversion For Profit: The Politics of Pornography and The Rise of The New Right, p. 232 (Columbia University Press, 2010). ISBN 978-0-231-14886-3
En este enlace http://cinephile.ca/archives/volume-5-no-2-the-scene/snuff-boxing-revisiting-the-snuff-coda/ se puede ver la escena final.
jueves, diciembre 03, 2020
Strapps - Strapps (1976)
01 - School girl funk 4:24
02 - Dreaming 5:03
03 - Rock critic 4:19
04 - Oh! The night 4:39
05 - Sanctuary 4:00
06 - I long to tell you too 5:21
07 - In your ear 3:21
08 - Suicide 7:04
02 - Dreaming 5:03
03 - Rock critic 4:19
04 - Oh! The night 4:39
05 - Sanctuary 4:00
06 - I long to tell you too 5:21
07 - In your ear 3:21
08 - Suicide 7:04
domingo, noviembre 29, 2020
OM - OM (1976)
OM - OM (1976)
01 - Introducción allegro 07:07
02 - El asesinato de Jarabrilla 14:42
03 - Tema de Gala 07:29
04 - El repasador americano 05:08
El grupo llegó a ser editado en caset antes de disolverse y en 2016 el trabajo fue reeditado por Fonocal
martes, septiembre 01, 2020
miércoles, abril 29, 2020
AC/DC - High voltage (1976)
AC/DC - High voltage (1976)
01 - It's a long way to the top (if you wanna rock 'n' roll) 5:02
02 - Rock 'n' roll singer 5:04
03 - The jack 5:53
04 - Live wire 5:50
05 - T.N.T. 3:35
06 - Can I sit next to you girl 4:12
07 - Little lover 5:40
08 - She's got balls 4:52
09 - High voltage 4:04
lunes, septiembre 30, 2019
El reformatorio de las perdidas (1976)
Película - El reformatorio de las perdidas (1976)
Película - Frauengefängnis (1976)
Película- Barbed wire dolls (1976)
Jesús Franco director, guión
Lina Romay, Paul Muller, Monica Swinn protagonizan
Lina Romay, Paul Muller, Monica Swinn protagonizan
viernes, julio 12, 2019
domingo, abril 01, 2018
Un elefante ocupa mucho espacio (1976)
Elsa Isabel Bonerman - Un elefante ocupa mucho espacio (1976)
sábado, febrero 25, 2017
Como una perra caliente (1976)
Película - Como una perra caliente (1976)
Película -Una mariposa en la noche
Película - A butterfly in the night,
Película - Come una cagna in calore,
Película -Like a bitch in heat
Fuente rarovhs
martes, octubre 25, 2016
Adiós Bruce Lee (1976)
Película - Adiós Bruce Lee (1976)
Película - Adiós Bruce Lee - Bruce Lee: El rey del kung fú (1976)
Película - Goodbye Bruce Lee: his last game of death (1976)
Película - The new game of death (1976)
Película - Adiós a Bruce Lee, historia de un mito (1976)
Genero: Bruceiplotatión
Pais: Taiwan
Compañia: Yu-Yun Film Co.
Director: Lin Bing
Productores: Robert Chow, Chang Lung
Música: Arpad Bondy
Actores: Ho Chung Tao (Bruce Li), Lung Fei, Shan Mao, Choi Wang, Lee Keung, Ma Cheung, Cheung Yee Kwai, Hau Pak Wai, Ho Wai Hung, Wong Ging Ping
Fuente suciotsunami
Lee Sahaio Lung es un atleta experimentado en kung fu, practica cada día en su gimnasio. A él acuden a verle su novia y dos misteriosos hombres lo vigilan secretamente.
A raíz de una pelea que mantiene con varios individuos que intentan asaltarlo, aparecen los dos hombres misteriosos y se identifican como el director y productor de la película que Bruce Lee dejó inacabada: Juego con la muerte. Impresionados por su habilidad y por su increíble parecido físico con el legendario actor, le proponen finalizar la película.
Aquí estamos de nuevo, ya tocaba, me siento liberado! Por fin una reseña de una bruceiplotatión, ese subgénero marcial que rebaja sin compasión la figura de Bruce Lee a la altura del betún.
Pero antes, amigos, antes de entrar en materia no puedo empezar, sin compartir con vosotros la intro más gloriosa que hayáis podido ver en vuestras vidas, vale, estoy exagerando, pero es que la canción de los títulos de créditos King of kung fu (qué original) interpretada por Candy (este tal “caramelito”, ¿volvió ha editar algo musical?), es una verdadera obra maestra que me pone medio palote, pero para momento impecable es ver a Ho Chung Tao (Bruce Li) realizando con desparpajo unas estupendas acrobacias sobre doble barra, que no sabemos a que vienen, bueno si, en realidad si lo sabemos, y es que el verdadero Bruce Li a.ka. Ho Chung Tao, es profesor de educación física, ese ha sido su verdadero trabajo, y por el que se ha ganado la vida.
¿Y eso que tiene que ver para que supuestamente Bruce Lee estuviera haciendo doble barra en la vida real? Esa, es la verdadera magia de las bruceiplotation, la chispa de la vida chicos/as que ahora os contaremos.
En España la distribuidora KUNG FU FEVER distribuyo una copia en el Pack Homenaje a Bruce Lee, dicho combo recopila 8 interesantes títulos dedicados exclusivamente a la bruceiplotation más que recomendable, sin embargo, el montaje de este film es el original de Hong Kong, en la que no incluye la misma intro ni banda sonora interpretada por Candy y sin el hit KING OF KUNG FU como tema de fondo, ya os puedo decir que la experiencia no es la misma.
Aparte de esto hay que añadir, que curiosamente el montaje de la edición China, esta recortada, hay partes y secuencias que faltan que hacen que si ya se entiende de por si mal la historia, sea una verdadera locura. Los chicos de Wu Tang Collection en su versión americana hicieron un trabajo excepcional y ademas de añadirle nueva banda sonora, consiguieron mejorar la imagen y recomponer la pieza sin cortes. Nota aclaratoria importante pues.
Una vez dicho esto, intentaremos empezar por el principio y trataremos de explicar lo que este incomprendido de locuras quiere contarnos, por un lado una vez que termina esta intro, nos queda al personaje de Bruce Li, en donde 5 matones intentan matarlo, una vez el se deshace de ellos, a su manera…..digasmolo así. Aparece en escena un productor que decide que este tipo, es el sucesor de Bruce Lee, y que el debe terminar su obra nunca completa, ya recordáis “JUEGO CON LA MUERTE“.
Una nota mental personal, ¿no hubiera sido mejor hacerle un casting que llevarle 5 matones para matarlo? Si lo hubieran matado, el productor hubiera dicho: “No, chicos, este tipo no nos vale, busquemos otro” ¿mientras lanzan a un contenedor de basura el cadáver de algún clon de Bruce Lee poco afortunado?.
Pero no temáis, esto es solo el principio de una sucesión de situaciones inexplicables cual capitulo de Cuarto Milenio pudiera protagonizar.
La película me recuerda un poco a una borrachera, te acuerdas más o menos del principio, pero de pronto, en el 4 chupito, Zassss amnesia absoluta y solo tiene pequeños fogonazos de la noche anterior.
Esto pasa en un momento determinado con “Adiós Bruce Lee a.k.a Bruce Lee: El Rey del Kung Fu (1976)“, en una secuencia al principio del film, el productor decide llevarse a Bruce Li a su casa, para mostrarle lo que se supone tenia grabado Bruce Lee (el original) antes de morir, en ese momento hay un fundido, !¿Y ENTONCES QUE COÑO PASA?! Se supone que aparece Bruce Li, ¿Pero es el clon o es como si fuera el real, pero en realidad no lo es? ¿Por que si se supone que solo le va enseñar lo que llevaba grabado entonces este fundido te lleva hasta los títulos de créditos del final y luego no hay una regresión de Bruce Li, el clon, supuestamente aceptando el papel?¿Si acepto el trabajo, entonces por que no se ve cerrando un acuerdo?¿Por que el cielo es azul?¿Por que las nubes blancas?¿Por que?¿Por que?…….
Pero bueno, puede ser que el problema sea mio, no de él, puede que haya fallado a Bruce Li, y últimamente tanto cine independiente, tanto Interstelar y tanto Nolan me estén volviendo un exquisito, puede que me este volviendo un tipo especial, que se yo.
Intentaré recapituarlo de otra manera, es una puta mierda de película, pero una mierda de las nuestras, de esas que nos reimos sin que nadie nos importe o no sepamos por que, de esas que las situaciones son tan patéticas y estrepitosas que hasta lo absurdo cobra matices inexplicables, que hasta donde films como “Agárralo como Puedas” parece serios a su lado, en donde un tipo disfrazado de Bruce Lee lucha con un otro vestido como un Fakir Hindú, en donde un negrata vacilón juega al basket con el paquete que el clon lleva o Bruce Li se teletransporta cual SonGoku pudiera parecer, ¿Que si queremos buscar más alicientes para ver “Adiós Bruce Lee a.k.a Bruce Lee: El Rey del Kung Fu “? Yo no los encuentro la verdad.
La BSO del montaje de Wu Tang Collection con el “KING OF KUNG FU” se mete en tu cerebro y de alli ya no sale.
Risas, muchas risas y situaciones absurdas.
El momento Pagoda, enfrentado a multitud de enemigos ridículos es inolvidable.
El negrata que coge el paquete de Bruce Lee y juega al Basket con el, es épico.
Es una mierda, eso se sabe, pero es demasiado aburrida a ratos.
Se hace muy larga, hay mas huecos de relleno de los que podríamos esperar.
Inexplicable, el guión, bueno eso escrito en papeles, es pura escoria.
miércoles, marzo 30, 2016
Rico - Man from Wareika (1976)
01 - This day
02 - Ramble
03 - Lumumba
04 - Africa
05 - Man from Wareika
06 - Rasta
07 - Over the mountain
08 - Gunga din
09 - Dial Africa
sábado, mayo 09, 2015
Gore Obsessed - Where babes meet blades (2012)
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Gore Obsessed - Where babes meet blades (2012)
01 - Eat my bloody feces
02 - Headcheese and Leatherface
03 - The cannibal man
04 - Death metal zombies
05 - The bathroom molester
06 - Savage man savage beast
07 - Ted Bundy
08 - The ghoul of Plainfield
09 - Ballade of a Backwoods Bludgeoning
10 - Deep river savages
11 - The green inferno
Remite este disco a la película Wet wilderness (1976)
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Película Wet wilderness (1976)
viernes, agosto 29, 2014
Exorcismo de Anneliese Michel (1976)
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Exorcismo de Anneliese Michel (1976)
01 - Exorcismo de Anneliese Michel 01:51:56
domingo, agosto 24, 2014
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martes, octubre 01, 2013
Asalto a la comisaría del distrito 13 (1976)
Película Asalto a la comisaría del distrito 13 (1976)
Película Asalto a la comisaría del precinto 13 (1976)
Película Asalto al precinto 13 (1976)
Película Assault on precinct 13 (1976)
Joh Carpenter director
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miércoles, mayo 22, 2013
Encías Sangrantes Murphy - Sax on the beach (1976)
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Encías Sangrantes Murphy - Sax on the beach (1976)
01 - Sax on the beach
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